Você nunca ouviu Mahler? Então, ouça!

Em 1986, eu ouvi falar pela primeira vez em Gustav Mahler. E, pela primeira vez, eu ouvi a música do compositor austríaco. Isso porque eu assisti ao filme Mahler, de Ken Russel , estrelado por Robert Powell, que, aliás, é parecidíssimo com o retratado. O filme já era cult desde o seu lançamento em 1974. Porque o diretor já o era etc. Embora eu não tenha entendido por completo a proposta do filme na ocasião (eu só tinha 18 anos), percebi que tal proposta era fazer uma biografia nada convencional da vida do compositor: ressaltando sobretudo suas dificuldades no casamento com Alma Mahler e também a sua "conversão" para o catolicismo, bem como o sofrimento com a perda do irmão, que se suicidou, além do sofrimento com a perda de sua filha, ainda criança. De tudo ficou, de verdade, a impressão incrível que me causou a música de Mahler e que, como já disse, ouvi, pela primeira vez, nesse filme. Diga-se de passagem, somente um cineclube como o Oscarito poderia proporcionar tal oportunidade aos cinéfilos paulistanos de então.
Pois bem, domingo passado, reencontrei-me com Mahler em um outro filme magnífico. Trata-se do documentário Gustav Mahler - Conducting Mahler - I have lost touch with the world, dirigido por Frank Scheffer.
O filme acompanha os ensaios de quatro grandes regentes, especialistas em Mahler, com as orquestras de Viena, Berlin e Amsterdan, durante um Festival que homenageou Mahler, tocando todas as suas sinfonias, em 1995, em Amsterdan. São eles: Claudio Abbado, Bernard Haitink, Riccardo Chailly e Simon Rattle.

Aprendemos muito com esses senhores. Vejam que belíssimas algumas passagens de suas falas e que anotei:

Bernard Haitink: Nós intérpretes somos secundários. Vivemos graças aos artistas. O processo de criação é incrível e nós devemos recriá-lo. Devemos nos aproximar da genialidade dele.

Claudio Abbado: Embora não importe tanto o "texto", é importante saber porque ele estava triste: o quanto foi terrível para ele escrever essa música. Ele dizia: espero que ninguém sofra tanto quanto eu sofri, ao compor essa música. Klemperer disse: não é Shubert. É um homem que recorda com nostalgia Schubert. O que é bem diferente. É bonito, sensual e... triste.

Riccardo Chailly: É um trabalho muito teatral. Ele queria constrastes extremos e excessivos. Descrever em sons ânimos constrastantes, simultaneamente, em lugares contrastantes. Daí sua modernidade.

Claudio Abbado: Quando se ama a música de Mahler, ela é sempre uma nova experiência. Sempre há algo novo, porque a fantasia de Malher não tem limites. Sempre se pode encontrar uma nova experiência nas linhas de uma partitura de Mahler. É sempre algo novo.

Bernard Haitink: Mahler foi um homem que sofreu e que tinha talento para sofrer. Toda a sua vida foi uma luta com tudo. Queria chegar à perfeição na Ópera de Viena e lá enfrentou problemas. Precisava de tempo para compor, durante o verão, suas sinfonias. Nem todas tiveram êxito. Deixou Viena e foi para Nova York, e lá sofreu muitas dificuldades. Sofreu e morreu, tragicamente, muito jovem. Voltou à sua terra para morrer. Foi um homem que sofreu e que tinha talento para sofrer.

Riccardo Clailly: Levitação. Em Mahler a sensação de que os pés deixam a terra.

Perto do final, vemos as frases que Mahler escreveu na partitura da 8ª Sinfonia, dedicada à Alma Mahler:

O beleza! Amor!
Adeus! Adeus!

Vivi por ti!
Morro por ti!

Aviso: Talvez seja necessário assistir duas vezes. A primeira, para chorar copiosamente (foi o que aconteceu comigo) e na segunda vez, mais calmo, para compreender a riqueza de uma experiência humana sem igual.